Ogni edizione dell'Eurovision riapre lo stesso dibattito in tutta Europa: qual è la vera formula per la vittoria?
I vincitori dell'Eurovision raramente seguono un unico genere o una formula precisa. Il successo, piuttosto, deriva da un equilibrio tra originalità, emozione, messa in scena e appeal per il grande pubblico.
E secondo i membri e i visitatori di Ipsos iSay, il mistero potrebbe essere proprio il punto della questione.
Nel nostro ultimo sondaggio "Domanda del giorno sull'Eurovision", il gruppo più numeroso di intervistati (28%) ha affermato che i vincitori non seguono alcuna regola precisa. Altri hanno indicato i brani orecchiabili e di grande appeal (20,9%), la messa in scena e lo spettacolo (17,9%), l'innovazione (13,3%) e l'impatto emotivo (12,6%) come i principali fattori di successo.
Questa imprevedibilità è emersa in modo ancora più netto quando è stato chiesto al pubblico se esista una formula per vincere l'Eurovision: quasi la metà (47,2%) ha risposto che non esiste un modello di successo costante, mentre il 21,7% ritiene che a fare la differenza siano l'originalità e la creatività.
Ripercorrendo la storia dei vincitori dell'Eurovision, si scopre che, in fondo, potrebbero avere ragione tutti.
*Visuale generata dall'IA a scopo illustrativo.
I primi anni dell'Eurovision furono il regno delle ballate
Nei primi decenni dell'Eurovision, le ballate sentimentali dominavano le classifiche. Durante gli anni '50, '60 e gran parte degli anni '70, i vincitori spesso puntavano su voci potenti, orchestrazioni d'impatto e la narrazione di intramontabili storie d'amore.
Brani come “Poupée de cire, poupée de son” di France Gall per il Lussemburgo nel 1965, “Save Your Kisses for Me” dei Brotherhood of Man nel 1976 e la leggendaria “Hold Me Now” di Johnny Logan nel 1987 dimostrarono come l'Eurovision premiasse il legame emotivo e le melodie memorabili. Poi, nel 1988, fu la volta di Céline Dion in rappresentanza della Svizzera con “Ne Partez Pas Sans Moi”, che si esibì in una di quelle ballate intense per cui l'Eurovision è diventato famoso.
Anche decenni dopo, questa formula non è mai scomparsa del tutto. Il portoghese Salvador Sobral ha vinto nel 2017 con l'intima ballata di ispirazione jazz "Amar Pelos Dois", dimostrando che un'esibizione pacata ed emozionante poteva ancora battere concorrenti più plateali e teatrali. L'ha seguito Duncan Laurence nel 2019 con "Arcade", un'altra canzone emotiva ed essenziale che è poi diventata una hit globale in streaming.
Questa forza emotiva trova ancora oggi una grande eco tra i fan dell'Eurovision. In un sondaggio di Ipsos iSay, il 12,6% degli intervistati ha dichiarato che, per il successo all'Eurovision, contano soprattutto un testo intenso e la performance vocale.
E poi il pop conquistò l'Eurovision
Tutto cambiò nel 1974, quando gli ABBA vinsero l'Eurovision con "Waterloo". Quell'esibizione non si limitò a vincere il concorso, ma trasformò l'Eurovision stesso. Improvvisamente, l'Eurovision non era più solo una questione di orchestre e ballate tradizionali. Divenne un trampolino di lancio per la musica pop internazionale. Da quel momento in poi, ritornelli orecchiabili, hook memorabili e canzoni radiofoniche acquisirono un'importanza sempre maggiore.
La formula vincente degli anni '90 e 2000 privilegiava spesso inni pop molto curati. La Svezia ha perfezionato questa formula più volte, producendo esibizioni moderne e impeccabili, pensate per conquistare sia le giurie che le classifiche. “Euphoria” di Loreen nel 2012 è diventata una delle canzoni pop moderne di maggior successo dell’Eurovision, mentre la sua vittoria nel 2023 con “Tattoo” ha dimostrato che il pop scandinavo d’atmosfera ha ancora un enorme potere nella competizione.
Altri vincitori hanno seguito percorsi simili. “Only Teardrops” della Danimarca univa il folk-pop a un ritornello immediatamente memorabile. La tedesca Lena ha vinto con la sua “Satellite”, un brano originale e radiofonico. L'israeliana Netta ha trasformato “Toy” in un fenomeno virale globale.
Non sorprende che il 20,9% dei membri di Ipsos iSay ritenga che oggi l'orecchiabilità e il successo di massa siano gli aspetti più importanti. Nell'era dello streaming, le canzoni dell'Eurovision non scompaiono più dopo un solo sabato sera. Continuano a vivere nei video di TikTok, nelle playlist di Spotify, nei meme, nei video di reazione e nelle playlist dei festival per tutta l'estate.
Perché le canzoni imprevedibili dell'Eurovision vincono ancora
Eppure, proprio quando il pubblico pensa di aver capito l'Eurovision, il concorso cambia di nuovo completamente direzione.
Nel 2006, la band hard rock finlandese dei Lordi si è presentata vestita da mostri e ha vinto con “Hard Rock Hallelujah”, scioccando gli spettatori di tutta Europa e dimostrando che l'Eurovision poteva premiare qualcosa di completamente inaspettato.
Poi sono arrivati vincitori che hanno mescolato generi in modi che l'Eurovision aveva visto raramente. L'ucraina Ruslana ha unito influenze folk a una coreografia esplosiva in “Wild Dances”. I Måneskin hanno portato la pura energia del glam rock con “Zitti e buoni” nel 2021, prima di diventare star internazionali. La Kalush Orchestra ha fuso rap, hip-hop e musica folk ucraina in “Stefania”.
Nel 2024, Nemo ha vinto per la Svizzera con “The Code”, una performance che in un unico brano spaziava tra opera, rap, drum and bass e pop. Un'esibizione audace, teatrale, emozionante e impossibile da classificare.
Più di recente, le esibizioni di Loreen sono diventate delle vere e proprie masterclass di minimalismo visivo, mentre Baby Lasagna per la Croazia ha trasformato umorismo e caos in un momento virale dell'Eurovision. Poi è arrivata la vittoria a sorpresa della Bulgaria nel 2026 con “Bangaranga” di Dara, una performance che univa una scenografia audace, pop moderno e forti influenze culturali, distinguendosi immediatamente dalla concorrenza.
La vittoria ha rispecchiato ciò che molti intervistati di Ipsos iSay credono: il successo all'Eurovision raramente deriva dalla copia di uno stile vincente. Le proposte più forti combinano emozione, originalità e performance nel momento giusto.
Questa imprevedibilità è esattamente il motivo per cui il 47,2% degli intervistati di Ipsos iSay ora crede che non esista affatto una formula chiara per l'Eurovision, mentre un altro 21,7% ritiene che originalità e creatività siano gli elementi più importanti.
Cosa rivela il vincitore dell'Eurovision 2026 sul concorso di oggi
Il vincitore dell'Eurovision 2026 ha aggiunto un ulteriore elemento al lungo dibattito su cosa renda un brano vincente all'Eurovision. La bulgara DARA ha vinto con “Bangaranga”, una performance che ha unito energia pop moderna, una scenografia audace, consapevolezza culturale e un'immediata presa sul pubblico. Invece di confermare una formula fissa, la sua vittoria ha dimostrato come le proposte più forti di oggi spesso uniscano più fattori di successo dell'Eurovision contemporaneamente.
Perché la scenografia all'Eurovision è più importante che mai
L'Eurovision moderno non viene più giudicato solo sulla base della musica. Oggi, la scenografia può trasformare completamente una performance.
Alcune canzoni dell'Eurovision sono passate alla storia non tanto per la musica, quanto per l'impatto visivo della performance. Basti pensare a Måns Zelmerlöw che interagisce con le proiezioni animate in “Heroes”, a Conchita Wurst avvolta da una luce dorata in “Rise Like a Phoenix”, o a Verka Serduchka, diventata un'icona dell'Eurovision per la sua pura energia sul palco, pur non avendo vinto.
L'Eurovision non si guarda più solo in televisione. Le esibizioni ora si diffondono istantaneamente attraverso clip di TikTok, reazioni in livestream, GIF, meme e momenti virali sui social media. Un singolo momento visivo indimenticabile può fare il giro d'Europa in pochi minuti.
Quasi il 18% dei partecipanti ai sondaggi di Ipsos iSay ora ritiene che lo spettacolo e la messa in scena siano più importanti del genere musicale stesso e, nell'era dei social media, questo ha perfettamente senso.
Quindi, esiste davvero una formula per l'Eurovision?
La risposta potrebbe essere sia sì che no.
Esistono senza dubbio alcuni schemi ricorrenti. Le canzoni pop orecchiabili ottengono regolarmente buoni risultati. Le ballate emozionanti non passano mai di moda. Una messa in scena d'impatto è diventata fondamentale nella competizione moderna. L'Eurovision, però, premia anche la sorpresa. Ogni volta che la gara sembra diventare prevedibile, a vincere è qualcosa di inaspettato. È questo che rende l'Eurovision così affascinante dopo quasi 70 anni.
Il pubblico cerca elementi familiari, ma desidera anche la novità. Apprezza le canzoni pop ben confezionate, ma ne celebra anche l'originalità. Ama lo spettacolo, ma continua a premiare l'autenticità. E forse è proprio questa la formula vincente più vicina alla realtà per l'Eurovision: trovare il perfetto equilibrio tra qualcosa di immediatamente riconoscibile e qualcosa di mai visto prima. Ciò significa che il vincitore del prossimo anno potrebbe essere una ballata struggente, un tormentone pop virale, un brano rock sperimentale o qualcosa di assolutamente impossibile da classificare.
E onestamente, i fan dell'Eurovision non vorrebbero che fosse diverso.
Cosa ne pensano i fan dell'Eurovision?
Se c'è una cosa su cui i fan dell'Eurovision sono d'accordo, è che non esiste una formula unica per il successo. E forse è proprio questa imprevedibilità a catturare ogni anno milioni di spettatori in tutta Europa.
I risultati più recenti del sondaggio del giorno di Ipsos iSay sull'Eurovision mostrano un pubblico ancora diviso su cosa decreti la vittoria: ballate emozionanti, ritornelli pop orecchiabili, originalità, messa in scena o il semplice fattore sorpresa.
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*I risultati si riferiscono ai visitatori del sito web di Ipsos iSay in tutta Europa. Il sondaggio è stato condotto tra il 14 e il 18 maggio 2026 e le opinioni espresse potrebbero non riflettere quelle della popolazione generale.
Questo contenuto è stato tradotto utilizzando la tecnologia AI. Sebbene siano stati fatti sforzi per garantire l'accuratezza, potrebbero esserci alcune sfumature o errori. Per leggere il materiale originale in inglese, clicca qui.
